点染，顾名思义，是画家使用细小的点、点状的笔触来表现物体的颜色和纹理。这种技法在国画中常用于表现山水、花鸟、人物等各种题材。点染不仅能让画面更加细腻，还能增加层次感和立体感，使观者仿佛能触摸到画中的世界。

        在点染的过程中，画家需要根据物体的实际情况和画面的整体氛围，灵活运用不同的点和笔触。这些点和笔触或浓或淡，或大或小，或疏或密，它们相互交织，共同构成了画中的景象。这种技法的运用，需要画家具备深厚的绘画功底和敏锐的观察力。

       值得一提的是，点染与线条技法在国画中并非孤立存在，它们常常相互结合，共同服务于画面的表现。线条勾勒出物体的轮廓和结构，而点染则进一步丰富物体的色彩和质感。这种相互补充、相得益彰的关系，正是国画艺术的魅力所在。

        通过学习和欣赏国画中的点染技法，我们可以深刻感受到中国传统文化的博大精深。它不仅是一种绘画技法，更是一种艺术哲学和审美追求。在今天这个快节奏的时代，让我们静下心来，品味国画中的点染之美，感受那份宁静与深远。

范云峰甲辰二月二十八郑州早安！