| 2021-9-28 19:53:11 | 一笑三语：笔意、情意、立意——国画称其写而不叫画 |
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昨天三语聊了“其人无文，其行不远，”有朋友说中国画讲究其内涵和个人修养，才会有逸品出现。当然中国画创作远不止强调这些，陆俨少说过，画家“十分功夫”须得“四分读书，三分写字，三分画画”，读书是将画家的作品气象提升为文人画，具有改变格局的意义；而写字更具体，笔到哪个程度，画作的线条、骨力就能到哪个程度。如果不讲究笔意、笔力，画作就只是具有形和色的壳，或者说像一具尸体，有发肤却没有气息。因此，文人画家为了强调这个特点，以致把绘画用笔不叫“描”，也不叫“画”，而直叫做“写”了，并以此作为文人画与画工画的区别。其实在平常，就这个写字，有好多朋友问我，为什么要用写，我认为所谓写和描、画的不同就在于：一是写是主动的创造，描、画是被动的模拟。二是写是主观积极的表现，描、画是客观冷漠的刻画。三是写是以气运笔，以意成象，以法意相参，不役于形，从而不仅创造出具有审美意味的各种笔法和线条，而且表现着创作者的主观心声、情意和个性。其实，中国画从元代以后，就越来越强调书法入画，并且认为，书法和绘画是一样的。古人云：“轮写其心也。按凡倾吐曰写，故作字作画皆曰写。”写的特点：一笔就是一笔，尽量不要在原来的笔画上反复修饰，涂改，添加。这样就会破坏笔势，笔意。写讲究的变化掌握在整个运笔过程中，通过运笔快慢，提笔，按笔，转笔折笔，中锋侧锋的变化来表现画面。唐代张彦远在《历代名画记》中有一段论述：“夫象物在于形似，形似须全其骨气，形似骨气皆本于立意而归乎用笔”。所以说描、画和写完全不一样，写一笔就是一笔，描就可以在原来的笔画再来一笔，或是许多笔。尤其是明代晚期，董其昌、陈继儒发扬赵孟頫提出“方知书画本来同”的思想，强调“写”高于画。所以，也就形成画画也叫“写”了。 范云峰辛丑八月廿二北京早安！
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